Luca Carraro

Portfólio pessoal de Luca Carraro

Carraro Luca se interessou por desenho e pintura desde criança, na adolescência foi literalmente fascinado pela arte em geral e em particular pela cultura underground da body-art. Frequentou um instituto de publicidade gráfica, e dedicou-se a estudar arte por conta própria em livros e a assistir a exposições, aprendendo as noções dos grandes mestres autodidatas. Começou a pintar em 2002 tentando descobrir como movimentar sua criatividade em busca de um estilo pessoal. 3 anos. Em 2010 abriu o seu próprio estúdio de tatuagem, o Wild boys tattoo 'n' art atelier, estúdio que ainda hoje serve de ponto focal para a produção e visão dos seus trabalhos. pictórico e escultórico em total independência tentando oferecer o seu ponto de vista pessoal sobre a realidade dos nossos dias NOTA PESSOAL Apesar de já consagrado como tatuador há alguns anos, considero o acto de pintar muito mais gratificante e libertador. Nos últimos anos pode-se dizer que a prática da tatuagem tornou-se quase um trabalho artesanal que tem muito pouco artístico, onde os temas são sempre os mesmos repetidos infinitamente até passar da moda do momento. Triste destino para uma prática que, mesmo antes do advento das redes sociais, jactava-se de que quem decidia fazer uma tatuagem o fazia para se distinguir, por uma questão de pertença a um determinado tipo de sociedade, pela cultura dos seus origens, e nunca pela moda. Isso me levou a voltar ao jogo porque na arte tudo é possível. O facto de não me impor limites na experimentação e composição das obras considero um acto subversivo contra a mediocridade e é o que melhor se adequa à minha necessidade enquanto artista.Na pintura tenho procurado seguir um rumo diferente do corpo- arte mantendo bem separadas as duas coisas. Abandonei o estilo realista para procurar algo novo que me dê a possibilidade de representar os temas escolhidos de forma simples e que as imagens tenham um impacto narrativo no espectador.Fui influenciado por muitos artistas e estilos pictóricos de o passado, os mais significativos, só para citar alguns, eu diria, Fortunato de Pero, Stanislav Szukalski, Giorgio de Chirico, Paul Klee, Wassily Kandinsky, etc etc. pesquisa extraí os pontos marcantes de cada um, avaliando o que mais me impressionou tecnicamente, depois juntei e é isso que faço hoje, esse é o meu jeito de pintar e ver as coisas. Formas distorcidas com traços sintéticos, o perda da identidade do sujeito e da história da imagem na superfície, no espaço e na linha.